Em 1985, Verhaeghen uniram forças com outras duas bandas, "Absolute Body Control" (com Dirk Ivens e Eric van Wonterghem), e "The Maniacs" (Sandy Nys) para formar um "super-grupo" "Absolute clínicos controlados Maniacs". Este nome foi bastante pesado logo caiu em favor do nome mais curto "O Klinik". Nys logo deixou a banda para formar "Hybryds", seguido em 1987 por van Wonterghem, deixando o Klinik como o "clássico" do duo Dirk Ivens e Marc Verhaeghen.
O Klinik logo fez um nome para si próprios com a sua fria e dura EBM som e seus shows ao vivo, onde tanto Ivens e Verhaeghen realizada com a cabeça envolta em gaze, vestindo longos casacos de couro preto. Ivens' sibilam vocais e minimalista letras foram complementados por Verhaeghen do sintetizador competências e distorcida trombone jogar (o último que dá a música um pouco febril som). Isto porém, não duram para sempre; após Time, um álbum não estava totalmente satisfeito com membro, diferenças musicais se tornaram demasiado grandes, e eles decidiram ir para as suas diferentes formas.
Ivens concentrada em seu próprio projeto Dive, e Verhaeghen continuou como Klinik (largando o artigo definido a partir da bandname neste ponto); às vezes como um projeto solo, por vezes com vários outros membros. Recentemente, Klinik Verhaeghen é um projeto solo, tornando a maioria instrumental dark ambient techno.
A maioria Klinik membros também têm estado activas fora da banda. Ivens foi em bandas como Absolute Body Control, Mergulho, Sonar, e Blok 57; Eric van Wonterghem jogou com Ivens em Absolute Body Control, e mais tarde foi parte ou colaborando com bandas como Insekt, Monolith, Mergulho e Sonar. Sandy Nys Hybryds já formou cerca de sua partida em 1986, um projecto que ainda está ativa.
Verhaeghen esteve envolvido em vários projectos fora Klinik, incluindo Noise Unit (com Bill Leeb e Rhys Fulber do Front Line Assembly), D. Sign (com Philippe e Eliane Fichot de Die Form), X10 (com Niki Mono, Marc Ickx de A Split-Segunda e Vidna Obmana) e Pará (com a sua própria esposa Sabine Voss).
Ivens e Verhaeghen brevemente reunificada por alguns concertos em 2003/2004, um dos quais foi lançado como um CD, em setembro de 2004.
Surgido a partir da maldição, que recai sobre a última fase da febre amarela. O musical colaboração entre Guy Van Mieghem e Gin Devo já arrancou caminho de volta em 1983, e nos últimos anos se estabeleceu um nome para si próprios como intransigente aural arquitectos, que combina potência com emoção, transe com a visão. Vômito NEGRO é latina (Português / Espanhol) para "vômito negro", um fenômeno que ocorre no último estágio da doença da febre amarela, quando o paciente deita-se o seu putrefied intestinos e, finalmente, morre. Macabro? Podemos considerar o duo, no interesse do seu lado mais sombrio da condição humana como insalubre, mas, na verdade, ele é alimentado por um desejo de enfrentar a vida e de entender (e, consequentemente, a morte), como nós a conhecemos. Guy Van Mieghem e Gin Devo tratar os seus temas com sarcasmo sinistra e / ou penetrante envolvimento pessoal, sob a superfície porem, dão lugar a uma mensagem de resgate, paixão e purificação.
Desde o início no dia, a flexibilidade é uma das grandes qualidades do duo. Eles nunca se contenta com uma determinada fórmula: a sua abordagem musical, baseado essencialmente sobre o Europeu "industrial" tradição do início dos anos oitenta, tem um ângulo diferente com cada registro. Rastreando volta a sua história através de álbuns tão diversos como "vômito negro" (sua estréia assombra a partir de 1985) para 'Wake Up' (1992) ouve um crescimento e evolução em vômito Negro da variada soundscapes. Sua impressionante, sintetizada psychodramas gama de danceable a contemplativa, de ambiente e instrumental para a voz-ridden e brutal. Live, o som e as imagens do grupo em palco são uma força incontornável configuração acesa a imaginação do ouvinte / espectador.
Vômito negro criado para ser uma das mais importantes bandas industrial europeu da última década. Eles construíram um grande ao longo dos anos seguintes. Lotes de novas bandas, seguindo a mesma direção musical, Bootlegs, Bootlegs Compilações com bandas como Front 242, Front Line Assembly, Kraftwerk, Depeche Mode, Klinik um monte de outras bandas provar que vômito Negro é uma das bandas que fizeram a música eletrônica, em grande Europa.
Mas, vômito Negro tem de ser encarado como uma estrutura aberta, mais ele nos últimos anos, muitos músicos trabalharam em conjunto com este duo, "Um Second' Split-Chrismar Chayell (produtor), Poésie Noire - Ludo Camberlin (produtor), revoltante Cocks - Sorte Van Acker (live mix), Dirk Ivens (Klinik, Mergulho, Sonar), Mario Varewijck (Insekt, lowpass), Eric Van Wontergem (Klinik, Insekt, Monolith), Andy Szava-Kovats (Banco de dados A, Dominion), Mark Lane (Mark Lane banda), Slin Thompson (Psique), Peter Dillen (músico clássico), Dimitri e Stefan Van Elsen (ambient, acid house produção e equipe)
Este texto fornecido por Guy Van Mieghem.
EPÍLOGO Em'92 Guy Van Mieghem sofreu muitas fraturas (32 fraturas, 8 deles expostos) no seu braço esquerdo devido a um violento acidente de carro, assim, tinha que ficar longe de todos esses anos para restaurar o seu braço com 12 operações, a partir de'92 de'96.
Atualmente eles estão experimentando com vários estilos musicais, como alguns podem ter notado na última compilação aparências (por exemplo: Digital Space Between Linha 7 e do Som), esta é a razão por que eles estão tomando tanto tempo para liberar alguma coisa nova.
Os dois lados projectos, Blok 57 e Full Dynamic Range, não são abandonadas, mas espera para a oportunidades quando eles vão voltar para a atividade. Uma nova versão está prevista para este ano, mas nada foi confirmado sobre o nome do projeto ou o que é que vai soar como.
História Cat raps Dog começou nos meados dos anos 80 com algumas versões demo. e fez sua estréia com o EP "coluna vertebral", em 1989, tornando-se o primeiro sueco duro eletrônico.
Annelie Bertilsson juntou a banda para os seus 12 "" Fundamental "em 1990 e logo se tornou um membro regular do grupo.
O grupo atingiu um pico com a sua "Moosehair Underwear", que foi principalmente misturado e masterizado por Jürgen Engler e Chris Lietz em Atom H (Die Krupps HQ). Durante a realização do acompanhamento álbum "Biodegradável", em 1995 a banda passou por algumas turbulências quando cantor Joel saiu inesperadamente. Eles estavam no processo de integração de Laszlo Hagocomo seu novo vocalista, mas ele tinha outros projetos por fora, assim, a banda entrou em um hiato de alguns anos.
"Biodegradable" viu a chegada do guitarrista Jonas Awertoft que se tornou mais ou menos um membro regular da banda desde então. O PE solicita "Fuck Natureza" foi lançado com mais inéditas faixas do "biodegradáveis"- (ainda assim, incluindo alguns dos trabalhos vocais de Joel).
Em 1998, a banda retornou com um novo vocalista John Wreibo do álbum "Os segredos de Deus". Onde fez grande parte dos vocais, mas as guitarras distorcidas ficaram com Jonas onde fez sua aparição. logo emseguida lançaram o álbum "Pessoas como presas" em 1999.
A banda continuou excursionando para apoiar estes dois últimos álbuns.
Alguma coisa para quem estiver interessado emkalte Faben
fundada em 1991. primeiro lançamento em 1993, a última em 1996 , depois que eu fiz alguns remixes (impresso em bismarcks'death, frente da montagem, das ich ,...). em 2000, comecei a recolher o material novo, mas eu percebi que todo o trabalho não estava bom para ser liberado. então, vários acidentes aconteceram. perdendo as gravações de cinco vezes. isso é frustrante, acredite em mim.
Agora acho que é tempo de dizer olá novamente. com samples, ruidoso, chamado música em um álbum .
Só sei que vai demorar um pouco o acabamento das obras sobre o mesmo. e que não tem nada a ver com o antigo som da kafa crappy. será tão doente como era no passado. That's right. mas estou totalmente entediado de qualquer "cena" hoje. algumas pessoas realmente pensam que a banda é definida por aquelas personalidade das bandas que está a ouvir. outros desprezam as pessoas que são realmente 'open minded'. bem, odeio-me, também. hoje eu acho que realmente compreender conceitos como "tolerância" ou "veracidade". não precisa se esconder atrás da cortina de histeria colectiva ou o velho e aborrecido definição do "independend 'é. pensar nisso. nada é realmente independend.. nada de novo. nada pendente.isso é melhor do que eu fiz no passado. eu aprendi minhas aulas .... .
Esse foi a entrevista com Kalte Faben particularmente ele é melhor na banda do que dando entrevista .
O ultimo album da banda foi lançado em 1996,Kalte segue com outros projetos .Agradecimentos a Ultrakillm78br que disponibilizou o video da banda no youtube,para quem quiser ver mais acesse: http://br.youtube.com/user/ultrakillm78br
A gravadora EMI acaba de assinar contrato com o grupo Depeche Mode. O selo Mute, da EMI, é recordista de vendas do trabalho de estréia do grupo britânico, o single Dreaming of Me, lançado em 1981, no Reino Unido. Na prática, o novo contrato prevê que a EMI Music lançará a música do Depeche Mode nos Estados Unidos, iniciativa pioneira, bem como no resto do mundo. Andy Fletcher, um dos integrantes do grupo, disse: - Estamos muito felizes por dar continuidade à nossa relação com a Mute, e estamos animados com a nova equipe e o novo acordo com a EMI. Este será um capítulo muito animado. Nick Gatfield, presidente da EMI Music - dos selos A&R na América do Norte, no Reino Unido e na Irlanda, disse: - Estamos muito satisfeitos por expandir nossa relação com o Depeche Mode, e por poder fornecer essa plataforma de distribuição de sua música nos Estados Unidos, pela primeira vez. A banda é uma das mais inovadoras e bem-sucedidas do mundo e segue quebrando barreiras e conquistando fãs com os trabalhos de estúdio e também ao vivo. Daniel Miller, presidente da Mute, complementa: - Estou muito feliz em dar continuidade ao trabalho com a banda. Eles sempre inovaram muito no estúdio e têm os fãs mais leais que uma banda pode ter, hoje em dia. Acredito que as equipes da Mute e da EMI estejam dispostas a amplificar o sucesso do Depeche Mode. O primeiro lançamento fruto dessa nova parceria com a EMI Music é um novo álbum de estúdio, o 12º da banda, com previsão de lançamento nos Estados Unidos em abril de 2009. No momento, Dave Gahan, Martin Gore e Andy Fletcher estão em Nova York trabalhando no novo CD, que segue o lançamento de 2005, Playing the Angel, 1º lugar em 18 países. Além disso, Depeche Mode anunciou as datas da conexão européia da Tour of the Universe 2009 - a primeira turnê em grandes estádios da banda, que se apresentará em 28 cidades de 21 países. A turnê, que começará dia 10 de maio, em Israel, é a primeira desde a turnê Touring the Angel, de 2005, que bateu os recordes de vendas nas bilheterias: foram 1,8 milhão de ingressos vendidos para 87 shows. Formada em Basildon, Inglaterra, em 1980, o Depeche Mode é considerado o pai do movimento synthpop da década de 80 e tornou-se um dos grupos mais influentes do pop dos últimos 25 anos, inspirando gerações de novos artistas com seu som eletrônico sublime e superlativo. A banda já acumulou inúmeros singles no top das paradas, incluindo Just Can't Get Enough, Everything Counts, Enjoy the Silence, People Are People, Master and Servant,Personal Jesus, Policy of Truth e Precious.
Mais novidades sobre a proxima tour dos DM.Segundo noticias que circulam por essa net a fora os DM vao começar a sua nova tour em Israel!Parece que só na Alemanha vao ter entre 6 a 8 datas(que sortudos estes Alemaes),e em Portugal a data que se fala é 9 de Julho de 2009,estando antes em espanha para um concerto em Madrid e outro em Barcelona...Ficamos aguardar mais novidades sobre a tao desejada nova tour!!!
É aqui...
É neste magnifico estádio que os DEPECHE MODE vao apresentar a sua nova tour...A data do anuncio será 6 de Outubro(como ja sabem),no Olympiastadion em Berlim...Falta muito pouco para saber mos as(ou a)datas em Portugal...Fiquem atentos...
6 de Outubro...O dia magico!!! Pois é DEVOTEES...O anuncio da nova tour dos nossos DM será no dia 6 de Outubro,ou seja falta muito pouco para saber mos o que aí vem!!!Excelente noticia sem duvida para todos os DEVOTEES...Estes proximos 31 dias vao ser de loucura!!!Estejam atentos...
Front 242 volta a ativa depois de 10 anos sem produzir um álbum e se apresenta no Brasil para o lançamento do cd Pulse. O grande hit dos belgas do Front 242 é "Headhunter", um som de 1988. Nunca ouviu? Você que pensa. Porque esta música é um hit tão grande que há até um sample num dos mais conhecidos funks cariocas, o "Cerol na Mão", do Bonde do Tigrão. O grupo - formado por Patrick Codenys, Daniel B. e Jean Luc De Meyer - tem uma forte influência da música eletrônica e tem um som industrial. Eles fazem a chamada "electronic body music". É uma sigla: EBM. Como os próprios fazem questão de frisar: o que eles fazem não é rock. "Nossa música é extrema, mas não é rock", explica Codenys. Sons de guitarra? Só se forem sampleados. Tudo começou na Bélgica, nos anos 80, quando todos estudavam numa universidade de Belas Artes. Faziam parte das chamadas "art school bands". O primeiro disco foi Geography. Mas eles explodiram mesmo com o EP No Comment, de 1984. Logo em seguida vieram Official Version e Front by Front. No CD Tyranny (For You), fizeram de "Tragedy" mais um hit. Foi aí que o grupo entrou de vez no cenário internacional. Influenciaram meio mundo da música eletrônica, do som ao estilo com óculos escuros, roupas de couro preta e microfones sem fios. No TIM Festival eles mostram o nono disco, Pulse. É o primeiro inédito deste 1993, já que neste intervalo eles se dedicaram a gravações ao vivo, remixes (como o CD Mutage Mixage) e projetos solo e paralelos como trilhas-sonoras e produzir outros artistas. O show promete muitos efeitos especiais - no palco e nos telões. Para entrar na onda dos sons dos caras, outras sugestões (dos próprios): "Pretty Hate Machine" do Nine Inch Nails e "Animositisomina", do Ministry. Mas só vale ouvir bem alto. PS: E sobre o Bonde do Tigrão. A gravadora do grupo resolveu entrar com um processo depois que descobriu que o funk era supertocado por aqui! Após 10 anos sem gravar como Front 242 vocês sentiram que a produção do novo álbum Pulse foi um desafio? Caso sim, em que sentido? DB A produção do álbum em sí não foi tão dificil, mas com certeza desafiamos a nós mesmos enquanto o produzíamos.
PCB Nos anos 90, experimentamos e exploramos diversas direções com o Front 242, usando diversos equipamentos e máquinas. Um dos principais pontos de início deste novo álbum, foi a excitação de trabalharmops a partir do zero, de forma rudimentar, como no nosso início nos anos 80.
Vocês sentiram pressão do mercado? Como se todos estivessem observando e aguardando para ver/ouvir o que estava sendo produzido? DB Não houve pressão, especialmente porque sabemos que nossos fãs estavam esperando algo diferente e que não podemos agradar a todos. Por isso nunca tentamos... PC Quando trabalhamos em algo em que acreditamos, não há influências doi 'mundo externo'. Sou obsecado pelo meu trabalho e pela meta a qual estou buscando alcançar. Durante as apresentações do álbum Re:boot entre 1997 e 2001, vimos sua musica tomar uma nova direção; um feeling mais techno. Com o novo álbum Pulse, vimos uma nova mudança, desta vez para sons mais lentos e melódicos. Poderiam nos dizer o que os influenciou? DB Re:boot foi uma gravação de um show ao vivo, com musicas feitas para festivais (muito dinâmicas, com pouca 'atmosfera e performers e cantores do início ao fim). Um álbum produzido em estúdio, não poderia ser produzido dentro destes parâmetros limitados (sem graça). Queríamos voltar ao início/raíz do Front 242 (geography/no comment) porém em espírito, não em cópia...É um pouco difícil para o publico, entender ou ouvir/sentir que a relação de trabalho entre os musicos esta tão 'fresco' como no início da carreira do Front 242....é o que buscávamos ao produzir este novo álbum. PC Musica "live"precisa de um outro tratamento; mais batidas, mais força...Trabalho em estúdio é um outro exercício; mais sútil. Para o ouvinte também é diferente pois com um álbum produzido em estudio em mãos, ele tem mais tempo para apreciar e descobrir o trabalho, seus detalhes e complexidades. Precisamos concordar que cada álbum do Front 242 fala por seu tempo...Qual é a fórmula que seguem para manter-se atualizados? DB Não foi uma decisão consciênte. Como a maioria das pessoas que trabalha com musica e arte, refletimos na nossa musica o que acontece ao nosso redor. Chama-se influência...
PC É um momento de defesa e intimidade. Uma introspecção ao nosso próprio universo musical; um redescobrimento de reflexos básicos e não uma corrida na indústria da musica. O trabalho de remix como MorF para artistas como Grisha Zeme no passado ajudou a influenciar e trazer novas perspectivas ao novo álbum?
DB MorF apenas me libertou de conflitos internos sobre o que queria fazer com a musica e como queria expressa-la. PC Para mim não. Estamos falando de 2 coisas destintas. MorF é um projeto de 3 anos, indo em várias direções e sem coerência; multiplos artistas, multiplos produtos, mixes e re-mixes para trazer 'riqueza', quase no estilo barroco. Front242 foi criado em poucos meses e busca apenas o essencial...quase Zen.
Como é o processo de criação entre vocês? Existe alguém ou algum projeto que os influencia ou são idéias totalmente originais que tentam tornar reais através da musica? DB É impossível não ser influenciado pelo presente (musica, arte, politica, pessoas...). O que procuro sempre evitar é de me apegar a essas influencias a ponto de tornar meu trabalho uma cópia de algo... PC Trabalhamos em cooperação, todas as portas estão lá...só basta abri-las. As musicas tomam corpo conforme as pessoas trazem suas contribuições. Pode mudar totalmente de direção, dependendo de quem injeta a informação...por exemplo; instrumentais podem virar canções dependendo do imput do vocal. É difícil definir a forma final de uma musica até que ela esteja 100% finalizada. O que vocês acham da cena eletrônica atual e como foi sua evolução desde que começaram?
DB Como tudo ao redor um caos!!!....Um milhão de cenas e projetos, mas pouca coisa que realmente faz sua alma ressoar ou sua pele enlouquecer. PC Alegria e tristeza...puramente emocional para mim; um dia acho que é tudo um lixo, mas no dia seguinte descubro algo excitante.
Que tipo de música encontramos vocês ouvindo? DB Quanto tempo você tem para ouvir? Alguns exemplos; Acid Mother Temple, Space Machine, Lali Puna, M. Subotnik, Radiohead, T Rex, Can, Gong, Lightning Bolt, Boards of Canada, Caspar Brotzmann Massaker, Faust, High Rise, Music Transonic, Shapeshifter, Velvet Underground, Jimi Hendrix, Led Zepellin, Neil Young, Steve Reich , Terry Riley and more... PC Prefuse73, Tipper, Silicom, Black Lung and Xingu , AOKI Takamasa Haverão outros singles? Alguém ira re-mixar seu trabalho? Quem? DB Não sei, não sei... PC Sem idéias. Estamos tranquilos pelo momento. 2003 marca 22 anos de existência do Front 242, uma banda 'rica' na história da musica eletrônica. Como se sentem ao pensar nisso? DB Pequeno em dias, bem em outros... PC O melhor feedback destes 22 anos de estrada é o prazer que compartilhei com pessoas e amigos que trabalhei e tive contato fazendo este trabalho maravilhoso. Musica é antes de tudo, uma maneira de unir as pessoas; uma lingua em comum, global. A historia da musica eletrônica com certeza será um tópico quente para os historiadores do século 22!!!
Os Cocteau Twins foram uma banda criada no pós-punk, de influências góticas, dream pop e darkwave, que marcaram os anos 80, com o seu som melancólico e psicodélico, ao lado dos Dead Can Dance e This Mortal Coil. São aclamados como os precursores do estilo ethereal.
Ligados desde o seu início à editora 4AD, a banda muda de editora em 1993, para a Capitol Records, que lhes daría uma projecção comercial acrescida.
Se tornou conhecida mundialmente pelo album Treasure, considerado o mais psicodélico, por lembrar musicalmente efeitos de drogas.
Nos anos em que estiveram ligados à 4AD, participaríam em projectos paralelos, como os This Mortal Coil. Em 1983, Guthrie e Fraser fizeram parte da versão de Song to the Siren, de Tim Buckley. Nesta participação conhecem Simon Raymonde, que iría substituir Will Heggie no baixo.
Actualmente, os membros dos Cocteau Twins continuam activos musicalmente, destacando-se Elizabeth Fraser que participou no álbum dos Massive Attack, Mezzanine, em 1998, e em diversos concertos desta banda; participou, mais recentemente, da banda sonora do filme O Senhor dos Anéis.
Não consigo me lembrar como sentir-me real E a vela ardendo, brilhante Visões do amor e de mim Uma outra face do mundo Por trás de seus olhos, sempre haverá o brilho do luar Eu olho nos seus olhos Mas eu finjo que há dois caminhos Você deveria ouvir o som das palavras Despedaçando este sentimento Vela ardendo, brilhante
Eu vejo você e eu, paixão Quando você me diz que mundo é maravilhoso me amando, eu juro Você pode apenas correr para meus braços para meus braços Mas eu não consigo me lembrar como é sentir-me real
Especula-se que o Skol Beats, maior evento de música eletrônica do país tenha alterado sua data de Junho para Setembro para abrigar a abertura da turnê mundial da banda inglesa Depeche Mode. A banda, que já tocou no Brasil em 1994, com duas apresentações em São Paulo, estaria com um disco para sair do forno no final do ano, que seria lançado com a nova turnê.
Confira abaixo a performance da banda em turne na Alemanha Rock Am Ring2006
Esse blog năo se responsabiliza por reportagens ou links de downloads , pois tudo é retirado da propria rede ,nossa intençăo é apenas repassar aquilo que á de melhor em tendencias alternativas e relembrar os nossos queridos anos 80,90,e o que á de melhor na musica atual.
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